Tim Burton lenyűgöző kulisszatitkokat árult el a Wednesday 2. évadának forgatásáról − videó!
A rendező megosztotta a stop motion-jelenet elkészítéséről szóló, kulisszák mögötti videóját a 2. évadból.
Aki látta már a Wednesday néhány napja debütáló 2. évadának első felét, az emlékezhet arra, hogy Tim Burton stop-motion animációt használ benne, hogy elmesélje egy rég halott, tévelygő fiatal diák hátborzongató történetét. Minden rajongó, aki ismeri az 1993-as Karácsonyi lidércnyomást vagy a Beetlejuice – Kísértethistóriából származó hátborzongató lényeket, az tudja, hogy a filmrendezőnek hosszú története van ezzel a formátummal. Ami azonban még a leglelkesebb rajongóit is meglepheti, az az, hogy ez a megszállottság milyen messzire nyúlik vissza, akárcsak a Jenna Ortega által alakított, hátborzongató fiatal nyomozó, Wednesday Addams. Mindennek eredete Burton saját iskolai éveire vezethető vissza.
Doris Adams művészetet tanított a Burbank High Schoolban, amikor először találkozott a fiatal Tim Burtonnal, aki magának való volt, és füzetét furcsa, de szeretetre méltó lényekkel töltötte meg. Burton, aki az első stop-motion kameráját is Adams-től kapta, így fogalmazott a Vanity Fair-nek adott interjújában egykori tanárnőjéről:
Ó, imádtam őt. Tudja mit? Az iskolai éveim alatt talán két vagy három tanárom volt, aki valamilyen formában segített nekem, de ő volt az egyik legfontosabb közülük. Engedte, hogy az legyek, aki vagyok, ami nagyon fontos volt. Őszintén szólva, ezt soha nem fogom elfelejteni.
Adams, aki 2018-ban 96 éves korában hunyt el, egész életében követte Burton munkásságát. Egy nap hozott egy kamerát, amely képes volt képkockánként mozgás illúzióját kelteni.
Volt egy kis Super 8-as kameránk, és az első dolgok között, amiket csináltam, egy kis mászó szem, egy szemmel ellátott agy és néhány cső tisztítóval készült csáp volt, amelyek harcoltak, ööö... azt hiszem, egy fogó volt. Egyszerűen tetszett a tapintható jellege. Mindig szórakoztató volt látni, ahogy életre kel, még ha durván is.
Ezekből a kezdeti próbálkozásokból kiindulva Burton folytatta a tanulást. Imádta a bábok kézzel készített érzetét és a mozgásukat, mint amikor a stop-motion legenda, Ray Harryhausen élő színészeket harcoltatott egy csoport csontváz harcos ellen.
Az első film, amire emlékszem, hogy láttam, Az aranygyapjú legendája volt. Szóval már életem legelejétől kezdve stop-motion rajongó voltam. És a Rankin/Bass [műsorokon] nőttem fel, mint például a Rudolph, a piros orrú rénszarvas.
Talán nem csoda, hogy eddigi legnagyobb sikere ebben a műfajban a 1993-as Karácsonyi lidércnyomás volt, amely ma már klasszikusnak számító együttműködése Henry Selick rendezővel. De már jóval azelőtt is Burton rajongott a stop-motion technikáért.
A CalArts animációs szakán tanulta meg a technikát. Disney-gyakornokként 1982-ben elkészítette a Vincent című stop-motion animációs filmet, amely egy horrorfilm-ikon, Vincent Price amerikai színész iránt rajongó kisfiúról szól (Price elvállalta, hogy a film narrátora legyen.) A stop-motion technika segített életre kelteni az első játékfilmjéből, a Pee Wee nagy kalandja című filmből származó emlékezetes furcsa figurát, valamint a 1988-as Beetlejuice – Kísértethistóriából származó, túlvilági szörnyeket. Később stop-motion technikával készítette el a Karácsonyi lidércnyomás, A halott menyasszony, és a Frankenweenie – Ebcsont beforr című filmeket, amelyek saját 1984-es rövidfilmjén alapulnak.
A Wednesday 2022-es debütálása után, Burton ismét a stop-motion technikához fordult Beetlejuice Beetlejuice című játékfilmjéhez. Ezután a Wednesday alkotói, Alfred Gough és Miles Millar is ezt a technikát alkalmazták. Amikor átadták a rendezőnek a sorozat második évadának forgatókönyveit, az első részben szerepelt egy jelenet, amelyet a kritikusok „gyönyörűnek”, „klasszikusan Burton-szerűnek” és a második évad „legnagyobb meglepetésének” neveztek.
A Here We Woe Again című első epizódban, Wednesday Addams gyakran gyötört öccse, Pugsley (Isaac Ordonez) beiratkozik a Nevermore Akadémiára, és megismerkedik az iskola hagyományaival. Ez egy rég elhunyt volt diák és egy furcsa, Skull Tree néven ismert erdőbeli nevezetesség története.
A visszaemlékezés kezdetén az élőszereplős felvételekről stop-motion technikára váltunk. Pugsley megismerkedik egy névtelen telekinetikus energiát gyakorló fiúval, aki „törékeny szívvel” élt, amelyet fém óraművel pótoltak, ami életben tartotta, de „hideggé és ambícióval telivé” tette. A Nevermore történelmének egyik legkiválóbb diákjának tartották, de találmányai egyre veszélyesebbé váltak. Végül egy robbanás a laboratóriumában, az iskola egyik óratornyában hirtelen véget vetett a zseniális fiú életének. Testét a Skull Tree (Koponya fa) tövében temették el, amely egy hasított fatörzs, üregekkel, amelyek üres szemgödöröknek tűnnek. Később Pugsley megtalálja a fát, és elektromosságot vezetve újraéleszti a szívét és a testét az elhunyt diáknak. Így lesz egy Slurp nevű zombi a Wednesday 2. évadának történetének része.
A visszaemlékezés megfelelő ábrázolásához Burton visszatért saját iskolás éveihez.
Azt mondtam: »Srácok, vissza kell mennünk. Nem akarom, hogy ez túl sima legyen«. Azt akartam, hogy ez olyan legyen, mint egy diákprojekt. Egy diák meséli el a történetet, ezért szerettem volna, ha egy kicsit durvább lenne. Fontos volt, hogy ilyen nyers, egyszerű megjelenése legyen.
A jelenet elkészítésével a Mackinnon & Saunders animációs stúdiót bízta meg, amely korábban már együttműködött Burtonnal A halott menyasszony és a Frankenweenie – Ebcsont beforr című filmeken. Burton nem riadt vissza attól, hogy személyesen is részt vegyen a mechanikus szívvel rendelkező fiú megjelenésének kidolgozásában.
Készítettem egy kis agyagfejet, ami elég rosszul sikerült. De mivel ezek a srácok nagyon tehetségesek, csak annyit mondtak: »Tényleg…?«.
De az objektum jól illusztrálta azt a népművészeti stílust, amelyet Burton el akart érni: egy lazán faragott arc, amelyet szaggatott drótokkal tűzött be haj gyanánt. A rendező azt is szerette volna, hogy a visszaemlékezés részletei homályosak legyenek, ahogyan sok városi legenda is abból merít erőt, hogy a hallgatók (vagy nézők) maguk töltik ki a hiányzó részeket.
Neked mesélik el, ezért egy kicsit homályos marad, és egyfajta ismeretlen és titokzatos érzést kelt.
Burton igyekezett durvábbá tenni a felvételekhez digitálisan hozzáadott elektromos effektusokat. Az óratoronyban történt robbanást kamerával vették fel, háttérvilágítású glicerinnel, hogy lángoknak tűnjenek. Burton megkérte az animációs csapatot, hogy minden úgy nézzen ki, mintha talált tárgyak lennének, és azt mondta nekik: „Tegyetek úgy, mintha nem lenne pénzetek”, ami valójában igaz is volt.
